巴洛克時期是文藝復興末期人文主義抬頭、科學發明帶動平民社會趨於富有，思想日益自由，而藝術領域則如同從文藝復興的桎梏中解脫出來，無論在建築、雕刻、繪畫，乃至於音樂、歌劇…等各方面都繽紛燦爛、大放異彩。
巴洛克藝術的風格是承襲自文藝復興末期的矯飾主義，著重在強烈感情的表現，而不像文藝復興以前那樣的嚴肅、規律，巴洛克強調明暗對比、流動感、戲劇性、誇張等特點，常採用曲線、對角線、斜線的構圖方式，代表畫家如：卡拉瓦喬 (Caravaggio)、拉突爾 (La Tour)、魯本斯 (Rubens)、林布蘭特 (Rembrandt)、維梅爾 (Vermeer) 等。
至於建築方面，裝飾華麗，古典的樣式和曲式、曲線並用，橢圓形大廳、圓形屋頂頗為常見；注重建築物四周景觀，有廣場、庭園、噴泉、雕像等的搭配，法國凡爾賽宮、羅馬聖彼得大教堂，就是這時期的代表。
巴洛克風格在雕刻方面常和繪畫混和應用，並與建築相結合，成為建築物內外的裝飾，貝尼尼 (Bernini) 為聖彼得大教堂所做的雕像即為代表。今天我們就來介紹這位傳奇人物：
「文藝復興三傑：達文西、米開朗基羅、拉斐爾」，三位巨匠在藝術創作上均有其獨到之處，可謂是各領一片天，而在人物的描繪上則更是各具特色、大異其趣。前面已經陸續介紹過其中兩位 (米開朗基羅及達文西)，現在當然緊接著來介紹另外一位素有「畫聖」稱號的「拉斐爾 Santi Raphael」。
拉斐爾是以描寫女性美而著稱，他最常被頌讚的是他專精於描繪女性陰柔之美，特別是聖母像，西洋美術史上畫最多聖母像的就是拉斐爾：
米開朗基羅與拉斐爾的畫風正好相反，其作品則充份展現出男性陽剛之美，在「藝術與大師-02-文藝復興-米開朗基羅-創世紀」中曾經談到米開朗基羅即使是畫女性也會找男模特兒，像西斯汀禮拜堂之天頂壁畫「創世紀」裡畫的女先知，從外形上看來也充滿了男性的陽剛氣息，無論是繪畫或是雕刻，米開朗基羅的作品都專精於勾勒男性肌肉線條的力與美：
達文西則是折衷，他所繪製的人物均帶有中性的味道，如「施洗者聖約翰 (Saint John the Baptist)」，看畫中人的笑容及手的姿態，會讓人感覺有女性纖細的特徵，但實際上他所描繪的人物Saint John卻是不折不扣的男性，這種型態的作品在藝術界就稱為「雌雄同體」：
也有人這麼說：達文西的畫作像是「深不可測的大海」，米開朗基羅的畫作有如「雄偉險峻的高山」，拉斐爾的畫作則如同「寬廣遼闊的平原」，一針見血，一語道破文藝復興三傑的特色，令人佩服。
李奧納多達文西 (Leonardo Da Vinci) 是意大利文藝復興全盛時期的代表人物：
在文藝復興時期的人本主義 (Renaissance humanist ideal) 所追求的是無所不能的「全人 Polymath」，達文西無異是其中的佼佼者，他同時是畫家、雕刻家、建築師、解剖學者、音樂家、工程師、鍊金術士、數學家、發明家、作家、文字學家、地質學家…。達文西一生留下無數的手稿，目前珍藏於包括羅浮宮、大英圖書館在內的世界各大博物館，其中最著名的便是由微軟創辦人比爾蓋茲所擁有的萊斯特抄本 (Codex Leicester)。
就藝術領域而言，達文西的「蒙娜麗莎 (Mona Lisa)」堪稱是西洋美術中最有名的畫作，這幅以神祕氛圍的山岳風光為背景的佛羅倫斯女子肖像，可以說是肖像畫中的極品，也是收藏近35萬件藝術珍品的羅浮宮的鎮殿之寶：
