美食、藝術、微醺的品味人生

「愛德華．馬奈 Édouard Manet」一直是西方畫壇上頗受爭議的一位畫家，1832年出生在法國巴黎一個富裕的法律世家，父親和祖父都是法官，想當然爾，馬奈從小就被期望能子承父志，成為一位優秀的法官，但水瓶座的馬奈有他自己的想法，從小就展現他繪畫的天份，雖然馬奈的父親一度曾用斷絕後援來威脅馬奈，但馬奈仍然堅持不懈，最後，父親也只能勉強同意馬奈自行去開展藝術的領域。

馬奈開始學畫時是從學院派開始，他經常到羅浮宮去臨摹古典大師的作品，但與眾不同的是，他只臨摹大師構圖的部份，他自動把屬於聖經故事或神話故事的主題性移除，而另外加上他在日常生活中的觀察，這種作風立刻便引來許多的批評與韃伐，馬奈於是遠走他鄉，遊歷了許多國家，他曾到德拉克洛瓦的畫室中參訪，也接觸到各種不同風格的藝術大師作品，尤其是寫實主義中同樣也是備受爭議的一位大師「庫爾貝 Gustave Courbet」，以及文藝復興後期的西班牙大師「委拉斯奎茲 Diego Velázquez」和浪漫派大師「哥雅 Francisco Goya」等，這幾位藝術大師對他日後風格的發展均產生了極大的影響。

1856年，他回到巴黎開了自己的工作室，他個人的寫實風格在此時逐漸成型，其特點是鬆散的筆觸，簡化的細節，並採用寫實主義畫派的作風，畫作的主題多半集中在當時日常生活中隨處可見的主題，如乞丐、流浪漢、吉普賽人、鬥牛士、咖啡館裡的小市民…等等，人物細節都相當有真實感。

品味流行總會過去，真實風格卻歷久彌堅。

這大概是我吃過最多次的一家迴轉壽司店，最主要是這家店離我上班的地點不遠，而且每次都能讓我吃得盡興，簡單、輕鬆，食材新鮮，服務人員態度親切，吃的次數多了還換得了一張VIP卡。

「海壽司」有好幾家分店，我最常光顧的是位於忠孝東路「頂好商圈」的忠孝店，就在頂好市場對面，丹堤咖啡的樓上，最好是事先訂位，不然就要看運氣了，尤其是像這種氣氛好、食材佳、CP值超高的人氣店家，晚餐時間經常早早就客满，到了週末更是一位難求，雖然每人每次消費的價格平均都要在500到800之間，但忘不了的美味還是吸引著許多粉絲，我便是其中之一。

今天約了朋友談些事情，想找一家輕鬆又安靜的地方，一方面朋友不喜歡吃油炸燒烤的食物，於是便約在海壽司，還好事先訂位，我到的時候店內早已客滿，好險！

海壽司的入口就在丹堤旁邊的愛群大厦，從警衛保全旁邊的樓梯拾級而上二樓即可，樓梯有點陡，也有點窄，穿高跟鞋的女生要稍微留心，尤其是下雨天，不小心便很容易滑跤。

我最喜歡落地窗邊的位置，可以俯瞰台北街頭的人群，隔著厚厚的玻璃，看得到熙來攘往的人潮，卻聽不到人聲鼎沸的吵雜聲，倒像是在看一場無聲電影。但如果我是一個人來，我會選擇坐在吧枱邊，看著師傅純熟地捏著握壽司，不疾不徐的節奏和律動，配著迴轉枱上各式各樣的握壽司，在你眼前轉了過去，從另一頭又轉了回來，是生面孔還是熟面孔，喜歡就將它請下迴轉枱，擺在自己眼前，仔細端詳一番之後才送入口中。

照慣例，先點了一份「和風沙拉」，清爽的口感是很好的開場白，砌一杯茶，夾一些薑片，調好阿里山山葵研磨而成的哇沙米，一切準備就緒，接下來就靜靜等待著美味上桌：

酒神—戴奧尼索斯 Dionysus (希臘名)，巴克斯 Bacchus (羅馬名)
頭戴著葡萄藤蔓頭冠，手執酒杯，醉態酩酊，身邊經常陪伴著半人半獸的 Satyre 或是酒神女祭司

「酒神巴克斯」悲劇的一生竟然是從出生前就開始的。

巴克斯是天神宙斯與凡人女子「希蜜勒 Semele」的兒子，Semele是古埃及底比斯王國 Thebes 的公主，在宙斯所愛的眾多女子當中，Semele可說是最不幸的一位。宙斯曾發誓要成全她的願望。因此善妒的天后 Hera 故意慫恿 Semele 說出她希望能親眼目睹宙斯現出本尊「雷神 Lord of the Thunderbolt」的盧山真面目，由於沒有一個凡人能在見到宙斯真面目之後還能存活，因此Semele就這樣死在雷火之下，所幸宙斯及時救出Semele懷中的胎兒並縫在自己的大腿內側，這小孩便是巴克斯。

請你來「家」做客，讓你體會享受美食的第一次。     - 45區公寓

很有創意的名片，一把鑰匙，提醒你該回「家」吃晚飯囉！

第一次接觸「45區公寓 Urban 45 Tapas Parlour」，感覺很好。喜歡這裡的自由氣氛，喜歡這裡的美食創意，整個餐廳的格局帶有濃濃SOHO LOFT風格，很像回到紐約布魯克林區，一種空間狹小卻有不受拘束的混搭創意設計。

這是一間由日本「作田爺爺」開的店，原本是一家小小的串燒店，由於生意超好，陸續開了幾家分店，這家「作田や居酒屋」位於東區戰雲密佈的敦化南路一段160巷內，就開在「作田や串燒」本店的對面，作田爺爺和奶奶就經常穿梭在這兩家店，至於還有另一家分店「忠孝支店」則是在忠孝東路四段223巷，也是燒烤店最密集的兵家必爭之地。

我喜歡居酒屋或是日式串燒的自在，喜歡在下了班後呼朋引伴隨興找一店家，很少事先安排訂位，所以這家「作田や串燒」我是幾度叩關，每次都因為客滿而緣慳一面、敗興而返，今日再來叩關，同樣也是沒有事先訂位，或許是因為天氣炎熱，吃燒烤的人比較少，而且才剛下班，時間也還算早，再加上不是週末夜晚，因此「意外地」還有空位，終於讓我如願進了這家店。

平價美食總是人滿為患，「東街日式料理」當然也不例外，無論是「新竹東街」或是「竹北東街」，每到用餐時刻，如果沒有事先訂位，現場等候一個小時是司空見慣的事，但或許是因為東街的餐點料好實在，價格又平易近人，因此還是有許多饕客趨之若鶩、樂此不疲，心甘情願地排隊守候。

這次臨時起意來到竹北東街，運氣不錯，排了半個小時就輪到我們。店家還十分貼心地在櫃檯邊安排了一些等候的座位，也可以在等候的過程先點菜，一方面減少客人上桌後的等餐時間，另一方面增加店家的翻桌率，一舉兩得，雙方都受惠。

趁著等候的時間環顧了店內的裝潢，開放式的廚房，料理師傅一舉一動都可一目了然，廚房的上方則是一排日本藝妓造形的玩偶，十分精巧細緻，為這家日式料理增添了一些風味。

妾似春蠶抽縷，君似箏弦移柱，無語結同心
滿地落花飛絮，歸去  歸去  遙指亂雲遮處。   - 王沂孫

希臘神話中的「阿波羅 Apollo」是希臘眾神中最有氣質的一位，掌管音樂、藝術、預言及醫藥，是太陽神、男性美神、藝術神、弓箭神、琴神、也是預言神。一般所見阿波羅的造型通常是頭戴月桂冠、手持七弦琴，年輕英俊，肌肉線條也十分完美，他不只是一位陽光型男，同是也是一位多情的男子，但他的愛情路卻走得相當坎坷。

在希臘神話故事中，眾神也會墜入愛河，但並不是每一對戀人都能成為令人稱羨的「神仙」眷侶，在阿波羅的幾段沒有結果的戀情中，最為人所津津樂道的是他與河神之女「達芙妮 Daphne」的這段沒有結果的動人愛情故事：

阿波羅是太陽神，達芙妮則是河神的女兒。小愛神丘比特的惡作劇，將金箭射中了阿波羅，又將另一支鉛箭射中了達芙妮。金箭的魔力使得阿波羅瘋狂地去追求第一眼見到的達芙妮，而鉛箭的魔力卻讓達芙妮竭力地躲避阿波羅，阿波羅苦苦追求，達芙妮不勝其擾，懇求父親河神幫助她擺脫阿波羅的追逐，河神便將她變成一棵月桂樹。

「霞飛驛 POST CAFE」要搬家了，趁著搬家前做最後一次巡禮，這家以義大利麵為主體的歐式餐廳，號稱是由凱悅五星級主廚親自烹煮，即將遷移至台大側門附近的新生南路巷內，雖然只來過幾次，但對這老店多少還有些懷念，今天便約了朋友，希望能在遷移前的舊址多留些回憶。

店門外像流蘇般的藍色小燈是這裡的招牌特色，遠遠便可發現藍藍的光，不知將來新址是否依舊如此：

不只一次來到「鈴藤」享受精緻的日式美食，每一次都有一些驚喜，每一次都充滿期待。所以，每次只要想犒賞自己一番的時候，總會想到「鈴藤」，對我來說，自在而舒服的一餐就是給我自己最好的奬勵。

有別於一般的壽司Bar，「鈴藤」強調的是一種承襲自江戶前壽司料理精神，講究四季新鮮食材，展現握壽司的華美刀工與精巧的捏製藝術，讓飲食不只是單純的滿足口腹之慾，更成為賞心悅目的視覺饗宴。

「鈴藤」隱身在台北東區的巷弄，簡約的門面，不誇張，不是熟客還不一定找得到，店內僅有吧枱和兩間小包廂，總共也只有25個座位，即使坐滿，氣氛還是十分恬靜，伴著輕柔的音樂，低調而慢活的感覺讓我第一次來就愛上這家店。

月神—雅黛蜜絲 Artemis (希臘名)，黛安娜Diana (羅馬名)
同時也是狩獵女神、光明女神，頭帶一彎新月，背著銀弓、銀箭，一身勁裝打扮，駕銀色月光戰車，身邊經常有成群的獵犬相隨。聖獸是牡鹿、聖樹則是檜木。

黛安娜是月亮女神、光明女神、也是狩獵女神，在羅馬神話中，她被尊為永恆的女神，同時也是生育之神。是天神朱彼特和黑暗女神勒奼 Leto 的孩子，同時也是太陽神阿波羅的孿生姊姊，她與 Athena、Vestal 並稱為希臘三大處女神。

戰爭女神—雅典娜 Athena (希臘名)，蜜涅芙 Minerva (羅馬名)
同時也是智慧女神、正義女神，身穿寬大長袍，披羊皮胸甲，配戴頭盔、左手持青銅鏡盾、右手持尖頭長矛；聖鳥為鴞、聖樹為橄欖樹。

「雅典娜 Athena」是希臘神話中和平與正義的象徵，掌管紡織、陶藝、畜牧、農業與園藝、也是法律和秩序的保護神。

若論雅典娜的身世也是眾說紛云，一說她是天神宙斯的姐姐，另一個說法則說她是宙斯的女兒，這一則傳奇故事是如此敍述的：當宙斯奪下眾神之王後，元配妻子「墨提絲 Metis」便預言她將生育一個「比宙斯更偉大的神」，宙斯心生恐懼便將墨提絲吞入肚中，但當時墨提斯已經懷了雅典娜，她們在宙斯的肚中奮力抵抗，此舉讓宙斯感到痛苦不已，最後雅典娜還全副武裝從宙斯的頭部飛出，成為希臘眾神中唯一不受宙斯掌控的女戰神。

米勒，這位將全部精神灌注於永恆的大師，從來就沒有一位畫家像他一樣，將萬物所生長的大地賦予如此雄壯又偉大的感覺與表現
    - 羅曼羅蘭

在法國巴黎近郊有一座「楓丹白露森林Fontainebleau Forest」，在森林邊緣有一個純樸的農村—巴比松村，1830年間，有一群熱愛風景畫的藝術家，他們選擇到戶外寫生，並以寫實的繪畫技法來抒發心中對大自然的感受，這些藝術家被稱為「巴比松畫派 Barbizon School」。

在1830至1940年間，當時藝壇主流仍是以安格爾為首的新古典主義，雖然有浪漫畫派的德拉克洛瓦試圖與之相抗衡，但是風景畫始終停留在背景陪襯的次要地位，一直到了1814年，屬於學院派的羅馬大奬才成立了歷史風景畫的項目，但仍要加上歷史性的元素才能得到學院的認可，這些風景畫是屬於想像的風景，主要還是為了配合歷史故事的氣氛營造為主，這一點與巴比松畫派所強調自然寫實有相當大的不同，因此巴比松畫派強調實景的描繪在當時可說是一種全新的突破。

冥神—黑帝斯 Hadès (希臘名)，普魯頓 Pluton (羅馬名)

冥界之王，手持雙叉戟，駕黑馬戰車，身邊經常跟著一隻三頭神獸 

冥界，總讓人帶著一股詭譎而恐怖的神秘感，相對的，冥界的統治者也蒙上一層神秘的面紗，今天我們要介紹的就是希臘神話中真正為人們所敬重的冥神「黑帝斯 Hadès」，倒不是因為他掌管神秘的地下世界所以讓人們心生敬畏，主要還是因為黑帝斯行事低調、堅守原則的風格，將地下世界管理得井井有條，因此才會讓人敬重。以黑帝斯作為天蠍座的守護神實在是十分的貼切，讓天蠍座的我也對他崇拜有加。

冥神黑帝斯是「克洛諾斯 Cronos」與「瑞亞 Rhèa」的長子，天神宙斯和海神波塞頓的哥哥，在分配統治區域時只分得地下世界的管制權，但他仍是十分盡忠職守，是令人敬畏的神，他與妻子「普洛塞賓娜Proserpina」共同治理冥界，也經常一起駕車出巡，是夫唱婦隨的好搭檔：

發現這家居酒屋也算是一種緣份，每次開車經過時總會被它的木造樓梯所吸引，從外觀上看來，一樓是用大石堆砌的燈柱，四週圍繞著小小的花園，迴轉而上的樓梯，直達二樓入口，一扇充滿巧思又略帶古意的大門，我就是容易被這種氛圍吸引，當時便盤算著何時來一探究竟，今日終於成行，帶著期待的心情，拾級而上，開始今晚的美食探險。

藝術的美是單純、統一和協調的「理想美」，理想美不僅追求酷似，更要求再現得更美，理想美的特徵是要描繪出「平靜的偉大與崇高的單純」。

上面這一段言論是十八世紀初期德國藝術史學家「溫克爾曼 Johann Joachim Wincklemann」所提出，他認為美雖然是用視覺來感覺，但卻是用理智才能認知和理解，他尤其推崇古希臘的雕刻，他強調要成為藝術大師就該以古希臘藝術為典範，任何時代任何畫派的藝術家都應模仿古希臘的作品並從中獲取靈感。

這個言論到了十八世紀中期以後便促成了「新古典主義 Neoclassical Style」的興起，新古典主義的代表人物，在雕刻方面為「卡諾瓦 Antonio Canova」、「托爾瓦森 Thorvaldsen」，而繪畫方面除了上一篇所介紹的「雅克．路易．大衛 Jacques Louis David」以外，就以「安格爾 Jean-Auguste-Dominique Ingres」為最重要的領導人物：

用五公升的泥缸羽釜，每次卻只煮一公升的米，為的只是利用多出來的空間產生足夠的熱氣對流，煮出一鍋好吃的白米飯。

日本人對品質的講究與堅持，在許多日本的達人秀中早已令我留下深刻印象，日前在誠品書店無意中看到美食家胡天蘭小姐的大作，書中便曾介紹這一家日式咖哩的名店「東京咖哩 Tokyo Curry」，書中對這家店老板加瀨先生的執著讚譽有加，心中一直都想印證一番，終於在今日如願以償。

來到位在東區216巷附近的東京咖哩，果不其然，與期待中的感覺很一致，日式店家慣有的潔淨，一進門就可以清楚地感受得到，整家店面並不是很寬敞，屬狹長型的空間，剛進門的空間還可以，擺放了幾組圓形餐桌，往上兩個台階，則是餐檯和吧枱，可是店家很巧妙的利用吧枱的設計，吧枱對面則是乾淨明亮的鏡子，在視覺上將整個空間變得流線而通透，完全沒有狹窄的感覺。

藝術不是目的，而是手段，藝術是為政治概念的勝利而存在。

-雅克-路易·大衛   

十八世紀的法國在路易十五的統治之下，當時的社會洋溢著一片奢華享樂以及愛慾交織的風氣中，纖細和輕快的洛可可藝術風格成為當時的主流，其風格特色在於清淡鮮明的顏色和精緻的曲線構圖，但隨著路易十五被送上斷頭台，洛可可藝術也逐漸沒落。在當時，為了端正社會存在已久的奢華風氣，藝術界便掀起一種新的復古運動，重振古典時期的希臘、羅馬文化，「新古典主義 Neoclassical Style」在此時逐漸成形，而今天要介紹的「雅克．路易．大衛 Jacques Louis David」便是新古典主義的中心人物。

大衛自幼便酷愛繪畫，他的啟蒙恩師是前一篇文章中所介紹的「布雪 François Boucher」，這位洛可可風格的宗師同時也是大衛的遠房親戚，因此早期大衛的作品承襲了一部份洛可可特有的浪漫風格。像是這一幅 1771 年當時年僅23歲的大衛所繪的「馬爾斯大戰蜜涅芙The Combat of Mars and Minerva」：

洗凈鐺，慢著火，少著水，
待他自熟莫催他，火候足時他自美。    - 蘇東坡

好久沒吃東坡肉了。

想起東坡肉，就想到新竹東門城外這家江、浙、上海料理名店：「新橋弄堂」

弄堂，原意是小巷子，是上海特有的民宅居處形式，類似北京的「胡同」，或一般所謂的「後巷」。弄堂也象徵著上海的鄉里文化、上海的感性，和上海人文的美。

在我的畫裡，我藏著我的愛情，
我把我的夢境藏在雲裡，
它如彗星般地燃燒，每一片火焰都是我的靈魂。     -夏卡爾

法國尼斯，一個充滿南法艷陽與熱情的城市，蜿蜒的海岸線讓這座城市在熱情中多了幾分浪漫。夏卡爾美術館和馬諦斯美術館都在法國尼斯近郊的 Cimiez 山丘上，兩處相距不遠，卻是風格迥異，一位鮮活大膽，一位細緻浪漫，在上一篇格文中分享過馬諦斯後，今天就來介紹夏卡爾。

夏卡爾美術館，全名應為：「夏卡爾聖經使命美術館 The Marc Chagall Biblical Message Museum」，主展場就是以聖經故事「創世紀 Genesis」與「出埃及記 Exodus」為題材的創作，雖說是宗教故事，但在夏卡爾的筆下，仍是充滿童心與幻想的風格，彩虹般炫麗的色彩、可愛的動物、花朶、天使，交織成一幅又一幅新鮮而充满現代感的宗教畫作，也難怪夏卡爾成為櫻桃小丸子的最愛。

雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃，
若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。

西洋美術當中最擅長畫女性的應該算是「拉斐爾」、「布雪」、「雷諾瓦」三位大師，其中拉斐爾以畫「聖母」聞名，所畫的女性充滿了端莊秀麗的古典美，而布雪則以裝飾畫出了名，所畫的女性婀娜多姿、風情萬種，雷諾瓦筆下的女性則充滿了青春時尚的氣息。

不只是藝壇上的繪畫或雕塑作品經常圍繞在女性主題，連文壇上無論是古今中外、騷人墨客，莫不以美人融入其詩詞書畫當中，女性之美也一直都是各種創作的靈感源泉，隨著時空的移轉，或許審美觀點見仁見智，但對「完美女人」的追求與刻劃則是亙古不變、中外皆然，而今天要介紹的這一位「布雪」便是以女性為繪畫主題的洛可可藝術家。

西方美術在十八世紀末「洛可可風格」至十九世紀初「新古典主義」的作品，這兩個時期的作品有著共通的特色—就是唯美、細緻、華麗。雖然其間有不同的藝術風格和派別企圖搶佔一席之地，如：寫實主義、自然主義、巴比松畫派…等，但仍難與新古典主義的主流風格相庭抗禮。主要是因為當時的法國國王 (如：路易十五、拿破崙…等) 熱愛藝術，並聘請這些新古典及洛可可的藝術家擔任宮廷畫師，甚至是御用畫師 (包括：大衛、安格爾、以及今天所介紹的布雪…等)，因此，上行下效，王公貴冑們對這主流派系的畫作更是趨之若鶩，使得整個上流社會彌漫著一股附庸風雅而又極盡奢華的浮誇氣息。